sexta-feira, 15 de junho de 2012

Programação e filmes selecionados - II Festival Lume de Cinema



SESSÃO 1
ABERTURA
O MOINHO E A CRUZ (MELHOR FILME NO FESTIVAL LUME 2011)
Direção: Lech Majewski
País: Polônia/Suécia
Ano: 2011
Sinopse: Uma recriação arrebatadora da pintura épica de Pieter Brugel "A procissão para o Calvário", de 1654. No filme, Rutger Hauer representa Bruegel, Michael York vive um colecionador de arte amigo do pintor e Charlotte Rampling é a inspiração para sua Virgem Maria. Assim Majewski – usando efeitos visuais, tomadas em locações fantásticas na Polônia, na Áustria e na Nova Zelândia e um imenso pano de fundo pintado à mão – conta a história da pintura através de uma análise minuciosa de rituais seculares da vida cotidiana flamenga no século XVI, em toda a sua ocre imundície, com cenas que revelam as escolhas artísticas de Bruegel e o contexto político do momento. A pintura literalmente ganha vida neste filme encantador, em que cenas fantásticas invadem o espectador como um sonho adentra um corpo adormecido.
Horário: 19 hs
Local: Cine Praia Grande
Data: 14 /06


 
SESSÃO 2
AS BATIDAS DO SAMBA
Direção: Bebeto Abrantes
País: Brasil      
Ano: 2012
Documentário musical – 82 Min.
Sinopse: As Batidas do Samba” mostra a evolução e as grandes revoluções rítmicas do ritmo na cidade do Rio de Janeiro, tomando como base os instrumentos de percussão.
Essencialmente musical, o filme é conduzido pelo percussionista e sambista, que participa de rodas de samba com grandes nomes do samba carioca, como Monarco, Wilson das Neves, Moacyr Luz, Paulão Sete Cordas e a turma do Fundo de Quintal.
Horário: 14hs
Data: 15/06

ELOGIO DA GRAÇA
Direção: Joel Pizzini
2011 – Documentário – 25 Min.
Sinopse: Filme-ensaio narrado do ponto de vista de Maria da Graça Sucksdorff, que recria sua aventura no Pantanal, ao lado do consagrado cineasta e naturalista sueco Arne Sucksdorff (1917-2001), durante a realização de um livro de fotografias e da série de reportagens “Mundo à parte” para a televisão sueca. Maria, antes vista como a “índia laçada por um viking”, tem sua história de amor e luta reconhecida, enquanto se dedica à recuperação da memória ambiental e artística da qual foi também protagonista. “Elogio da Graça” revela ao mesmo tempo o cotidiano do casal no acampamento e a luta pioneira contra a devastação da natureza, que custou ameaças de morte e a desintegração familiar. Cenas luminosas da fase cinematográfica de Arne são também evocadas para mostrar o mundo de um homem dividido entre Brasil e Suécia e a exigência do artista diante da urgência do ecologista.
Horário: 14hs
Data: 15/06 

SALA DE MILAGRES
Diretor: Marília Hughes e Cláudio Marques
2011 – Documentário – 14 Min.
Sinopse: Um dia e uma noite na romaria de Bom Jesus da Lapa
Horário: 14hs
Data: 15/06




SESSÃO 3
NO LUGAR ERRADO
Direção: Guto Parente, Luiz Pretti, Pedro Diogenes e Ricardo Pretti
2012 – Ficção – 70 Min.
Sinopse: Durante uma noite o reencontro de quatro amigos será marcado por um jogo de mentiras e verdades com consequências inesperadas. Filme realizado a partir da peça “Eutro” dirigida por Rodrigo Fischer.
Horário: 16hs
Data: 16/06


DIZEM QUE CÃES VEEM COISAS
Direção: Guto Parente
2012 – Ficção – 12 Min.
Sinopse: Um presságio. Fragmento de tempo apenas, porque logo o homem gordo, de ventre imenso, saltou dentro da piscina com o copo de uísque na mão.


UMA, DUAS SEMANAS
Direção: Fernanda Teixeira
2012 – Ficção – 17 Min.
Sinopse: O monótono cotidiano de um aposentado sofre abalos irreparáveis com a inesperada visita de seu filho. Quanto tempo ele pretende ficar? Ou há quanto tempo ele já está lá?


QUAL QUEIJO VOCÊ QUER
Direção: Cíntia Domit Bittar
2012 – Ficção – 11:15 Min.
Sinopse: Margarete, uma senhora de idade, tem um súbito ataque de raiva quando seu marido, Afonso, pergunta se ela pode trazer um queijo da venda. O queijo torna-se a faísca para a discussão sobre como o casal conviveu por décadas, os planos que não realizaram e os sonhos que não viveram.


SESSÃO 4
O BATISMO – THE CHRISTENING
Diretor: Marcin Wrona
Polônia. 2010 – Ficção – 86 Min.
Sinopse: Michal tem tudo o que poderia sonhar: uma jovem família, o seu próprio negócio e um luxuoso apartamento em Varsóvia. A sua vida perfeita começa a desmoronar quando seu velho amigo Janek, que ao que tudo indica, irá se tornar o padrinho do seu recém nascido filho, reaparece. Os dois homens não só compartilham um passado comum, mas também um segredo obscuro que em breve forçará Janek a tomar uma decisão entre o bem e o mal. Uma decisão entre a vida e a morte.
Horário: 18hs
Data: 15/06

NORMAL PEOPLE
Diretor: Piotr Zlotorowicz
Polônia. 2011 – Ficção – 24:40 Min.
Sinopse: Daniel, que acaba de ser libertado da prisão, está tentando construir uma nova vida. Não é fácil – ele vai ter que cuidar de sua mãe alcoólatra e conseguir um emprego. Será que ele vai conseiguir encontrar alguma felicidade em um novo relacionamento com uma médica que ele acabou de conhecer? Pessoas normais são pessoas com seus segredos e fraquezas, além de sonhos sobre uma melhor “normalidade”. Será que eles vão conseguir realizar seus sonhos?

SESSÃO 5
IRMÃO – HERMANO
Diretor: Marcel Rasquin
Venezuela. 2010 – Ficção – 97 Min.
Sinopse: Daniel e Julio foram criados como irmãos e costumam jogar no time da favela onde moram, Barrio La Ceniza. A oportunidade de sair da pobreza chega quando um olheiro os convida para fazer um teste para o melhor time da cidade, o Caracas Futebol Clube. No caminho sujo do futebol eles devem escolher o que é mais importante: A família, vingança ou o sonho de suas vidas.
Horário: 20hs
Data: 15hs

MEDO DE SANGUE
Diretor: Luciano Coelho
2011 – Ficção– 20 Min.
Sinopse: Barulho abafado de algo caindo, vidros estourados, alarme de carro disparado. Ela desce correndo as escadarias do prédio e se depara com a cena. Desesperada, se afasta, deixando ao fundo o corpo ensangüentado de um homem caído em cima do carro amassado. Em um banco de sangue, ela aguarda temerosa o momento de doar. Ele aparece em sua frente. Um fantasma? Uma lembrança? O momento da doação de sangue revelará as dores e desafios do momento de separação do casal.



SESSÃO 6
MARCELO YUKA NO CAMINHO DAS SETAS
Diretor: Daniela Broitman
2011 – Documentário – 95 Min.
Sinopse: Com letras repletas de críticas sociais, Marcelo Yuka estava no auge do sucesso como compositor, baterista e líder da banda O Rappa – uma das principais na cena pop rock dos anos 90. Mas aos 34 anos, 9 tiros num assalto no Rio de Janeiro o colocaram numa cadeira de rodas. O documentário é um mergulho na transformação de Yuka desde o incidente, em 2000, que revela sua irreverência e complexidade como homem, artista e ativista. Enquanto luta por sua saúde física e espiritual, ele se arrisca em novas sonoridades e segue as setas numa incessante busca por justiça social e paz.
Horário: 22hs
Data: 15/06

A SOLIDÃO DE DOM QUIXOTE
Diretor: Vinícius Vasconcellos e Márcio Vasconcellos
2012 – Ficção – 15 Min.
Sinopse: A Solidão de Dom Quixote. O mergulho de um homem no universo cavalheiresco dos cordéis, suas perdas e o encontro consigo mesmo dentro do estado da solidão humana.


A FÁBRICA
Diretor: Aly Muritiba
2011 – Ficção – 15 Min.
Sinópse: Um presidiário convence sua mãe a arriscar a própria segurança para levar um aparelho de celular para ele dentro da penitenciária.

 
SESSÃO 7
THE BROWNING MOVEMENT
Sinopse: No hospital onde trabalha, a médica Charlotte seleciona minuciosamente pacientes para transar em um apartamento que ela alugou na periferia da cidade. Os momentos secretos, passados com homens atípicos, dão a Charlotte uma satisfação que ela não consegue encontrar em seu casamento com Max, com o qual tem um filho. Quando Max descobre o segredo de sua esposa, o casamento entra em colapso. Após Charlotte ter sido expulsa de sua profissão, o casal se muda para Índia para recomeçar a vida. Mas mesmo após ter tido dois gêmeos, Charlotte não consegue deixar seu passado para trás.
Horário: 24hs
Data: 15/06
SESSÃO 8
O CARTEIRO
Diretor: Reginaldo Faria
2011 – Ficção – 103 Min
Sinopse: Victor trabalha como carteiro numa pequena cidade no interior do Rio Grande do Sul. Ele tem como hábito violar a correspondência que entrega aos vizinhos. Um dia, para sua surpresa, cai em sua própria armadilha: apaixona-se por Marli, nova moradora do local, e passa a controlar suas cartas com o namorado, interferindo diretamente nesta relação.
Horário: 14hs
Data: 16/06
 

CAJAÍBA
Diretor: João Borges
2011 – Documentário – 17:57 Min.
Sinopse: Mais um dia em Cajaíba. Barcos são construídos, outros abandonados, os ciclos das marés, da vida e da morte marcam a passagem do tempo.

 
SESSÃO 9
HU (Hospital Universitário)
Diretor: Pedro Urano e Joana Traub Csekö
2012 – Documentário – 75 Min.
Sinopse: Um edifício partido ao meio: de um lado, o hospital; do outro, a ruína. E no horizonte, a Baía de Guanabara, o Rio de Janeiro, a saúde e educação públicas. Inteiramente filmado no monumental e apenas parcialmente ocupado prédio modernista do Hospital Universitário da UFRJ. Uma metáfora em concreto armado da esfera pública brasileira.
Horário: 16hs
Data: 16/06

JIBÓIA
Diretor: Rafael Lessa
2011 – Ficção – 18 Min.
Sinopse: Aurora, uma cabeleireira da Rua Augusta, aceita fingir ser a mãe de sua amante adolescente, Gracekelly, sem saber que os planos da menina vão colocar em risco seu verdadeiro amor.

DA ORIGEM
Diretor: Fábio Baldo
2011 – Ficção – 18 Min.
Sinopse: A alegoria do homem moderno.

SESSÃO 10


CLIP
Diretor: Maja Milos
Sérvia. 2012 – Ficção – 102 Min.
Sinopse: Jasna é uma bela garota adolescente que leva a vida dura da geração do pós-guerra da Sérvia. Com o pai que tem uma doença terminal e uma mãe depressiva, ela está desiludida, tendo raiva de tudo e de todos, inclusive de si mesma. Apaixonando-se por um garoto da escola, ela mergulha num mundo de sexo e drogas, filmando tudo constantemente com seu telefone celular. Ainda assim, neste ambiente pesado, o amor e a ternura emergem.
Horário: 18hs
Data: 16/06


ZEINEK GEHIAGO IRAUN (QUEM DURA MAIS TEMPO)
Diretor: Gregorio Muro
País Basco. 2011 –Animação – 12 Min.
Sinopse: Um perigoso jogo infantil perturbará a vida de Ander e de sua família para sempre.


SESSÃO 11

TRILHA PARA O ALÉM – CRULIC – THE PATH TO BEYOND
Diretor: Anca Damian
Romênia – Polônia. 2011 – Animação / Documentário – 73 Min.
Sinopse: Crulic foi um romeno de 33 anos que morreu em uma prisão polonesa ao fazer uma greve de fome. O aclamado ator romeno, Vlad Ivanov, narra a voz irônica de Crulic vinda do além-túmulo. Crulic tem um forte estilo visual resultado da junção de técnicas de animação, onde belos desenhos à mão, colagem, stop motion e recortes, são integrados para criar um filme surpreendentemente impressionante e memorável.
Horário: 20hs
Data: 16/06

HISTÓRIA MUERTA
Diretor: Fran Mateu
Espanha. 2011 – Ficção/Fantástico – 15 Min.
Sinopse: Uma história de horror gótico narrada em dois tempos por Samuel, que vai nos contar como conheceu Isabel, um ser sobrenatural e como sua vida mudou depois que ele a conheceu.


SESSÃO 12

AUGUSTAS
Diretor: Francisco César Filho
2012 – Ficção – 83 Min.
Sinopse: Na mítica Rua Augusta, em São Paulo, um jornalista em busca das respostas para suas angústias, mergulha no universo da prostituição e em rituais neo-xamânicos. Baseado no livro “A Estratégia de Lilith” de Alex Antunes & Sish.
Horário: 21h30
Data: 16/06


DUELO ANTES DA NOITE
Diretor: Alice Furtado
2010 – Ficção – 20 Min.
Sinopse: Menina e Menino trilham um longo caminho até o ponto em que suas vidas mudarão para sempre.

MEMÓRIAS EXTERNAS DE UMA MULHER SERRILHADA
Diretor: Eduardo Kishimoto
2011 – Ficção – 15 Min.
Sinopse: Fragmentos digitais da intimidade de Josi.


SESSÃO 13


HOMENS COM CHEIRO DE FLOR
Diretor: Joe Pimentel
2012 – Ficção – 90 Min.
Sinopse: Homens com Cheiro de Flor transita em torno da história de vida de três pistoleiros. Deodato, que deseja abandonar o ofício; Zé Galego, que ao matar a bezerra de uma fazendeira acaba, casualmente, se envolvendo com a pistolagem, e Custódio, que deixa de ser policial para se transformar em pistoleiro. No entrecruzamento da vida desses três personagens se revela a antropologia da pistolagem: crenças, costumes, lendas, desejos e valores.
Horário: 23h30
Data: 16/06
  
A NOITE DOS PALHAÇOS MUDOS
Diretor: Juliano Luccas
2011 – Ficção – 15 Min.
Sinopse: Adaptação para as telas de uma história de um dos maiores artistas de quadrinhos do Brasil: Laerte. Dois palhaços mudos perambulam à noite com a missão de resgatar um companheiro que fora sequestrado por uma organização que tem como objetivo o extermínio da classe. “A noite dos Palhaços Mudos” é uma fábula contemporânea recheada de humor contra a intolerância.
LAMBARI
Diretor: Márcio Soares
2012 – Ficção – 14 Min.
Sinopse: Um pai promete levar o filho para pescar, porém ele descobre que o garoto é filho de outro homem.


SESSÃO 14
DIA 17 – 14hs

ESTRADEIROS
Diretor: Sérgio Oliveira e Renata Pinheiro
2011 – Documentário – 79 Min.
Sinopse: Terra à vista

AURORA
Diretor: Roney Freitas
2011 – Ficção – 20 Min.
Sinopse: Uma senhora de muita idade espera seu filho aparecer para então poder sumir de vista.

ZULENO
Diretor: Felipe Peres Calheiros
2012 – Documentário – 19:38 Min.
Sinopse: Eu pinto com a luz, eu posso levantar um quadro com a luz.

SESSÃO 15
DIA 17 – 16:00


AS HORAS VULGARES
Diretor: Rodrigo de Oliveira e Vitor Graize
2011 – Ficção – 123 Min.
Sinopse: Na noite vazia de Vitória, os amigos Théo e Lauro se reencontram, depois de um longo tempo separados. Entre a cumplicidade desta noite e a lembrança de noites passadas, dos velhos amigos, da bebida e do jazz, os dois irão confrontar a realidade e o desencanto.

SESSÃO 16
DIA 17 – 18:00


O POLICIAL – POLICEMAN
Diretor: Nadav Lapid
Israel. 2011 – Ficção – 105 Min.
Sinopse: O policial Yaron está no centro de um grupo de elite da unidade anti-terrorista que pertence à policia israelense. Ele e seus amigos, membros da unidade são a arma que o estado aponta para seus oponentes, o “inimigo árabe”. Um encontro com um grupo radical muito violento, fará com que ele confronte a guerra de classes de Israel, e ainda enfrente a luta que existe dentro da sua própria alma.

LA GRAN CARRERA
Diretor: Kote Camacho
Espanha. 2011 – Ficção – 07 Min.
Sinopse: Ano de 1914. No hipódromo de Lasarte é anunciada uma corrida com um prêmio nunca antes visto para o cavalo vencedor. Oito dos melhores cavalos e éguas do mundo inteiro se inscreveram. Fãs e grandes apostadores de todos os continentes se reúnem para participar do grandioso evento: o Grande Prêmio de meio milhão.

SESSÃO 17
DIA 17: 20:00


AS ONDAS – THE WAVES ( Las oslas)
Diretor: Alberto Morais
Espanha. 2011 – Ficção – 95 Min.
Sinopse: Miguel está velho, seus reflexos começam a falhar e está sofrendo de uma espécie de narcolepsia. Após o funeral de sua esposa, prepara tudo para uma viagem há muito esperada por ele. Miguel deseja retornar a um lugar onde ele perdeu muitas coisas de sua companheira Emilia, quase todas elas irrecuperáveis, na tentativa de entender o mundo. Tudo isso está enterrado sob a areia de Argelès-sur-Mer, no sul da França.


ETIENNE’S HAND
Diretor: Richard Tuohy
Austrália. 2011 – Experimental – 13 Min.
Sinopse: Um estudo dos movimentos de uma mão inquieta. O filme foi feito a partir de uma gravação de cinco segundos. O som construído a partir de uma velha canção popular francesa tocada em uma caixa de música à manivela.

SESSÃO 18
DIA 17 – 22:00

BEIJE-ME OUTRA VEZ
Diretor: Gabriele Muccino
Itália. 2010 – Ficção – 139 Min.
Sinopse: Um olhar sobre a vida de Carlo, Giulia, e seus amigos cerca de 10 anos após os eventos de O último beijo (L’Ultimo Bacio).

SESSÃO 19
DIA 18 – 13:30
CIUME, INFERNO DE AMOR POSSESSIVO – MOSTRA CHABROL
Diretor: Claude Chabrol
França – 1994 – Ficção – 100 Min.
Sinopse: Paul, proprietário de uma pousada, passa a sofrer por acreditar que sua esposa o trai com os empregados e hóspedes do local. Conforme ele sucumbe à sua imaginação, acaba se tornando paranóico e agressivo, o que destrói sua vida e de sua família.


SESSÃO 20
DIA 18 – 15:30


RÂNIA
Diretor: Roberta Marques
2011 – Ficção – 85 Min.
Sinopse: Rânia tem 16 anos e mora em Fortaleza, no morro Santa Terezinha. Seus dias atarefados são permeados pelo sonho de se tornar bailarina. Através de sua inseparável amiga Zizi, ela passa a frequentar o “Sereia da Noite”, uma boate onde farra, dança e dinheiro se misturam. Ao conhecer a coreógrafa Estela, Rânia se vê dividida entre as possibilidades da vida noturna e a vontade de se profissionalizar na dança.


APHASIA
Diretor: Cainan Baladez
2011 – Ficção – 18 Min.
Sinopse: Mia se esquece das juras no casamento. Elisa tenta encontrar o lugar dos sons. Valéria se ausenta do latido permanente. Três mulheres lidam com sua afasia.

CORPO PRESENTE
Diretor: Marcelo Pedroso
2011 – Ficção – 22 Min.
Sinopse: Quando estamos diante de algo que, sabemos, vai desaparecer.

SESSÃO 21
DIA 18 – 17:30

ONDE BORGES TUDO VÊ
Diretor: Taciano Valério
2012 – Ficção – 77 Min.
Sinopse: Napoleão (Everaldo Pontes) é um cego dono de um hamster (Borges) e amante da obra de um grande escritor argentino, Jorge Luis Borges. Diz guardar uma obra escrita pelo argentino que ninguém no mundo possui…

22 (Vinte e dois)
Diretor: Diego Lisboa
2012 – Doc. experimental – 10:47 Min.
Sinopse: Observação silenciosa da grande experimentação humana.

NA SUA COMPANHIA
Diretor: Marcelo Batista Caetano
2011 – Ficção – 21 Min.
Sinopse: A noite e a solidão estão cheias do diabo. Ai chega você e a agridoce vida.

O CÃO
Diretor: Abel Roland e Emiliano Cunha
2010 – Ficção – 09:39 Min.
Sinopse: Um cão late. Um casal se acorda, uma família se desentende, dois irmãos ensaiam, amigos jogam futebol. O insuportável exercício de conviver.

O BRASIL DE PERO VAZ DE CAMINHA
Diretor: Bruno Laet
2012 – Documentário – 17:40 Min.
Sinopse: Desencontro de 500 anos entre imagem e som. Uma voz estrangeira retrata um Brasil indígena. A imagem, uma colagem contemporânea. Um olhar atual revive o documento histórico? Ou seria um olhar antigo que desembarca no Brasil de hoje? Significados que se alteram para redescobrir o Brasil do século XXI.

SESSÃO 22
DIA 18 – 20:00

MOACIR
Diretor: Tomás Lipgot
Argentina. 2010 – Documentário – 75 Min.
Sinopse: Moacir dos Santos é um talentoso compositor, cantor e dançarino de carnaval. Moacir, o filme é a história que retrata a viagem apaixonada de um homem que está lutando contra os fantasmas da marginalização e da loucura para fazer sua voz ser ouvida.



ALL THAT SHE SURVEYS
Diretor: Gary Mairs
Estados Unidos. 2011 – Experimental – 16 Min.
Sinopse: “All That She Surveys” é sobre uma mulher que gosta de observar. É o terceiro filme de uma série de cinco curtas metragens interligados, todos dirigidos por Gary Mairs, estrelados por Amy Seimetz e David Nordstrom. Os filmes foram escritos por roteiristas diferentes, incluindo Tom Block, Patterson Theron e James Benning.

SESSÃO 23
DIA 18 – 21:30

WITHOUT – SOZINHA
Diretor: Mark Jackson
Estados Unidos. 2011 – Ficção – 87 Min.
Sinopse: Em uma verde e remota ilha, uma jovem torna-se enfermeira de um velho em estado vegetativo. Sua rotina solitária transforma-se em uma luta com a sexualidade, culpa e perda.

MUY CERCA
Diretor: Ivá Caso
Espanha. 2011 – Ficção – 16 Min.
Sinopse: Julia ficou de se encontrar na praia com seu parceiro Jaime, que deixou para ela algumas pistas enigmáticas. Julia e as crianças vão seguir as pistas até se perderem em uma floresta perto da praia. Durante esta pequena odisséia, ela vai demonstrar o frágil elo que tem com a realidade, com as crianças e com a sua verdadeira natureza.

SESSÃO 24
DIA 19 – 13:30
NAS GARRAS DO VÍCIO – MOSTRA CHABROL 2
Diretor: Claude Chabrol
França – 1958 – Ficção 94 Min.
Sinopse: Depois de 12 anos, François (Jean-Claude Brialy) retorna à sua vila, na França, onde passou toda a infância. Ele percebe que a localidade não sofreu grandes mudanças, ao contrário das pessoas, que nem mais reconhece. François dedica especial atenção ao seu problemático amigo Serge (Gérard Blain), que passa o dia inteiro às voltas com a bebida, sem dar qualquer atenção à esposa grávida.

SESSÃO 25
DIA 19 – 15:30

MENTIRAS SINCERAS
Diretor: Pedro Asbeg
2011 – Documentário – 75 Min.
Sinopse: Ao longo de 14 meses construindo e encenando uma peça de teatro, nem tudo é o que parece.

QUANDO MORREMOS A NOITE
Diretor: Eduardo Morotó
2012 – Ficção – 20 Min.
Sinopse: Raúl conhece a menina mais cheia de vida que já encontrou.

SÉCULO
Diretor: Marcos Pimentel
2011 – Ficção – 11 Min.
Sinopse: Conosco, o amor. Entre nós, o tempo.

SESSÃO 26
DIA 19 – 17:30

I WANT TO BE A SOLDIER – QUERO SER SOLDADO
Diretor: Christian Molina
Espanha. 2010 – Ficção – 100 Min.
Sinopse: I want to be a soldier é a história de Alex, um típico garoto de 8 anos que parece nutrir uma mórbida fascinação por imagens que retratem violência. Ele começa a ter problemas para se comunicar com seus pais e com as outras crianças da escola, fechando-se dentro de seu próprio mundo e inventando dois amigos imaginários.


8 (Ocho)
Diretor: Raul Cerezo
Espanha. 2011 – Ficção – 13 Min.
Sinopse: Aos 8 anos de idade, a vontade, a disciplina e a personalidade de uma criança começam a tomar forma, e a distinção entre o bem e o mal começa a ser definida. O tempo de ver o nosso desejo realizado, finalmente chegou. O desejo dele. Permanecer em silêncio. Você está convidado.

SESSÃO 27
DIA 19 – 19:30

AMNESTY – ANISTIA
Diretor: Bujar Alimani
Albânia – Grécia – França. 2011 – Ficção – 83 Min.
Sinopse: Pela primeira vez na história da Albânia, uma nova lei permite a relação sexual de casais na prisão em Tirana. Uma vez por mês, Elsa faz uma longa viagem de ônibus para visitar seu marido que está atrás das grades. Spetim compartilha o mesmo, sua esposa também está presa. Do lado de fora da prisão, nasce uma história de amor secreta entre estes dois visitantes, até que um dia, o governo vote pela anistia.

OMA
Diretor: Michael Wahrmann
2011 – Documentário – 22 Min.
Sinopse: Ela fala alemão, eu falo espanhol. Ela não escuta, eu não entendo.

PRAÇA WALT DISNEY
Diretor: Renata Pinheiro e Sérgio Oliveira
2011 – Documentário – 21 Min.
Sinopse: Boa Viagem, Recife, Pernambuco, Brasil, CEP: 51111-260.

ELEGANTE E FURIOSO
Diretor: Ana Paula Guimarães
2011 – Documentário – 15 Min.
Sinopse: O documentário retrata a vida e obra de um artista, artesão, marceneiro e músico. Suas peças tem as curvas de Niemeyer, seus entalhes tem sotaque asteca e maia. Ademar Berois vive num próprio mundo. É vizinho de Don Quixote de La Mancha e do Gepeto.

SESSÃO 28
DIA 19 – 22:00
MÃE E FILHA
Diretor: Petrus Cariry
2011 – Ficção – 79 min.
Sinopse: Depois de uma longa separação, mãe e filha se encontram no sertão, entre ruínas e lembranças. O destino da filha nega o sonho da mãe. O passado é um círculo que aprisiona os vivos e os mortos. A filha quer romper com este passado, mas as sombras espreitam.

TRAVESSIA
Diretor: Kennel Rógis
2011 – Documentário – 13:50 Min.
Sinopse: O cotidiano dos sertanejos que têm um mar na porta de casa. Em meio a Caatinga paraibana emerge o manancial do sertão!

VEREDA
Diretor: Diego Florentino
2012 – Ficção – 20 Min.
Sinopse: O pescador paira sobre a correnteza e vive dos peixes fritos do amor gasto.

UMA PRIMAVERA
Diretor: Gabriela Amaral Almeida
2011 – Ficção – 15 Min
Sinopse: No aniversário de 13 anos de Lara, sua mãe, a leva para um piquenique no parque. Tudo vai bem, até a menina desaparecer, deixando a mãe no mais completo desespero.

SESSÃO 29
DIA 20 – 13:30
DELEGADO LAVARDIN – MOSTRA CHABROL 3
Diretor: Claude Chabrol
França. 1986 – Ficção – 100 Min.
Sinopse: Raul Mons, escritor católico muito famoso, leva uma vida pacata com sua mulher Helena, sua filha – uma linda adolescente chamada Veronique e o irmão de Helena, Claude Alvarez. Certo dia, Raul Mons é encontrado morto, assassinado numa praia, totalmente nu, com a palavra “porco” escrita sobre sua nádega… O delegado Lavardin é enviado ao local para fazer um inquérito sobre o crime.

SESSÃO 30
DIA 20 – 15:30
SEMENTES DA VIDA
Diretor: Sinisa Dragin
Sérvia/Áustria/Romênia. 2010 – 115 Min.
Sinopse: Dois pais, um romeno que vai a procura de sua filha que foi forçada a se prostituir em Kosovo, e um sérvio que vai a procura do corpo de seu filho morto em um acidente de carro na Romênia, perto do rio Danúbio. Um pescador conta a lenda de mais de 200 anos sobre a travessia da igreja da época para fundar a proibida Igreja Ortodoxa.

SESSÃO 31
DIA 20 – 18:00

BRANCO COMO A NEVE
Diretor: Selim Gunes
Turquia. 2010 – Ficção – 82 Min.
Sinopse: Com o seu pai preso e sua mãe forçada a trabalhar distante da cidade todo dia, Hasan de 9 anos, tem que cuidar dos irmãos mais novos além de vender bebidas para os viajantes na estrada, a fim de ajudar a família. A sensibilidade de todos os personagens parece convergir para uma tragédia.

SESSÃO 32
DIA 20 – 19:30
AZUL PROFUNDO
Diretor: Aris Bafaloukas
Grécia. 2011 – Ficção – 87 Min.
Sinopse: Dimitri, 23 anos, nadador, depois de conseguir sucesso em campeonatos europeus, ele mergulha nas águas de uma piscina escura. E assim como seu corpo flutua na água, as memórias do passado vêm inundando sua mente, lembrando-lhe sobre seu relacionamento com Elsa, uma ativista ambiental que desapareceu misteriosamente.

SESSÃO 33
DIA 20 – 21:30
ENCERRAMENTO – PREMIADOS


KAREN LLORA EN UN BUS
Diretor: Gabriel Rojas Vera
Colômbia. 2011 – Ficção – 98 Min
Sinopse: Karen descobre após 10 anos de casamento, que ela havia abandonado seus sonhos para dedicar-se aos afazeres domésticos e agora percebe que isso foi um erro que custou sua juventude. Ela decide então se separar e sai à procura de uma vida própria. Com suas economias, ela aluga um quarto no centro de Bogotá e tenta conseguir um emprego, mas sua idade e sua inexperiência tornam isso muito difícil. Karen terá que decidir entre voltar para a estabilidade de um relacionamento ou enfrentar a vida sozinha.

II Festival Lume de Cinema


A Lume Filmes realiza, entre os dias 14 a 20 de junho, o II Festival Lume de Cinema. Na segunda edição do evento, que acontece na ilha de São Luís, serão exibidos mais de 100 filmes, a maioria ainda não lançada comercialmente e exibida apenas em mostras competitivas, homenagens, mostras paralelas e retrospectivas. Voltado ao cinema autoral e independente, o evento traz também palestras, debates, workshops e cursos.
Criado e coordenado pelo cineasta Frederico Machado, o festival exibirá filmes de vários cantos do mundo e das mais importantes distribuidoras internacionais, entre longas e curtas metragens. Nas mostras competitivas, os destaques são a forte presença de filmes latino-americanos e brasileiros; o longa Crulic, animação romena dirigida por Anca Damian; Policeman, longa do israelense Nadav Lapid, vencedor da edição de 2012 do BAFICI; As Ondas, dirigido pelo espanhol Alberto Morais e vencedor dos prêmios de melhor filme e melhor direção no Festival de Moscou, e Without, longa do norte-americano Mark Jackson, premiado em vários festivais internacionais.
Um curso sobre a pornochanchada brasileira, ministrado pelo professor e pesquisador Adolfo Gomes, e uma retrospectiva com filmes do cineasta Claude Chabrol (morto em 2010), todos em formato 35mm, também fazem parte da programação. O Festival acontece no ano em que a cidade de São Luís do Maranhão completa 400 anos de história. Estão previstos, ao longo do evento, shows, palestras, workshops e debates, sempre com a intenção de estimular e aprimorar o conhecimento, a discussão e a sensibilidade em torno do cinema.



segunda-feira, 7 de maio de 2012

Élogie de L'Amour









Com o título original, “O Amor Segundo Godard”, Elogio ao Amor é uma verdadeira Masterpiece, de um cineasta que faz filme como quem pinta um quadro, Jean Luc-Godard. Parisiense, nascido em 3 de dezembro de 1930, foi um dos principais precursores da Novelle Vague, movimento artístico de jovens críticos de cinema descontentes até então com a produção cinematográfica atual. A estreia de Godard se deu com Acossado (A bout de Souffle, 1960), filme que prestava homenagem ao cinema popular americano e implodia, com ferramentas inovadoras de montagens como o faux-raccord, a narrativa linear e a estética clássica. Dessa forma, o cosmopolitismo crítico e a desconstrução formal se tornariam marcas registradas do cineasta. Elogio ao Amor, com produção franco-suíça datada de 2001, antes de tudo é um filme em preto e branco como poucos. E trata de algo sobre o amor, do amor por algo, pela resistência, pela memória, pelo cinema, pela língua francesa, pela história. Com o recurso da da metalinguagem, pois fala pela voz de um cineasta, Godard constrói pensamentos através de uma estrutura complexa e não-linear. A película é dividida em duas partes distintas: o presente, filmado em preto e branco precedendo o segundo momento passado onde são exibidas imagens em cores estouradas, um verdadeiro contraste sinestésico. Edgard é Bruno Ptzulo e caminha em busca de uma atriz que protagonize seu projeto: algo sobre a história das três idades, juventude, vida adulta e velhice. Esse algo é sobre os quatro momentos do Amor: O Encontro, O Auge da Paixão Física, A Separação e o Reencontro. Uma faxineira argelina parece ser a protagonista ideal, mas ela acaba recusando o papel. Um tempo antes, Edgard investiga a vida de um membro da resistência francesa que, por dinheiro, vende os direitos autorais de sua história  para Hollywood, para a produção de um filme dirigido por Steven Spielberg. Enquanto conversa com o produtor de Spielberg, a neta pergunta: " Estados Unidos de onde?", "Estados Unidos da América". "Ok, mas o Brasil também são Estados Unidos da América". O produtor reluta, "Estados Unidos da América do Norte". A francesa retruca: "O México também são Estados Unidos da América do Norte", finalizando o diálogo com a afirmação de que os Estados Unidos são um país sem nome e, consequentemente, sem História, por isso precisam se apropriar do passados do outros povos. 
É através de um olhar melancólico e poético que Godard nos proporciona reflexões desconcertantes: 


"As coisas ganham sentido quando acabam porque é quando a história começa."


segunda-feira, 20 de fevereiro de 2012

Melancholia


Premiado no Festival de Cannes, em 2011, com a Palma de ouro de melhor atriz para Kirsten Dunst, de "Tudo acontece em Elizabethtown", além de melhor filme, fotografia, cenografia e direção para o inconfundível Lars Von Trier, no European Film Awards, Melancholia é uma obra-prima. Von Trier foi responsável pela instituição de um manifesto estético na Dinamarca, o DOGMA 95. A década de 90 foi marcada por grandes inovações tecnológicas no cinema e a manipulação digital se tornou uma delas. A substituição da película pelo embrionário vídeo digital, tanto na captação quanto na exibição, foi um dos pretextos que culminariam na sua criação. O DOGMA 95 estipulava regras para eliminar os artificialismos das filmagens como a proibição de trilha sonora e iluminação artificial. Com o passar do tempo, Trier se mostrou mais um provocador do que um seguidor disciplinado do movimento. A realidade é que o movimento murchou com o grande advento tecnológico o qual somos capazes de presenciar nos dias atuais. Isso se aplica a Melancholia, um filme muito bem elaborado, cuja fotografia e toda a parafernália que conduz a manipulação digital estão presentes, o que o torna mais rico, porque através desses recursos, o valor sinsetésico dessa obra não é sentido em vão. O filme se divide em duas partes, duas irmãs que se multifacetam e se divergem: Justine, representada por Kirsten Dunst, é a irmã desajustada, instável, insurgente. Ao mesmo tempo em que se mostra insatisfeita, traz consigo uma carga de pessimismo, algo que está inclusive presente no início do filme, na sua própria cerimônia de casamento. A família presente, amigos, pessoas importantes vinculadas ao trabalho  não são garantia de que tudo correria bem. O que, aparentemente, gira em torno de um evento desejado e esperado por ambas as partes, surpreendentemente é virado do avesso através das atitudes inusitadas de Justine, que, a cada segundo, mostra-se confusa e infeliz com o seu ingresso ao matrimônio. A segunda parte é dedicada a Claire, representada pela francesa Charlotte Gainsbourg, premiada em 2009 como melhor atriz em Cannes, pelo filme dirigido também por Lars Von Trier, O Anticristo. Claire é a irmã racional, adaptada às convenções, esposa e mãe. Torna-se o apoio pelo qual Justine busca ao entrar numa profunda depressão. As duas são o reflexo da ambiguidade da espécie humana, uma dualidade baseada na irmandade fadada ao pessimismo e ao fim. Todos os valores retratados aqui através das relações humanas, insituições como o casamento e a família são analisados sob uma perspectiva niilista, inclusive o destino do Planeta Terra. O planeta azul, o Melancholia, está prestes a fazer uma passagem e corre o grande risco de se chocar com a Terra.
Lars Von Trier conseguiu reunir arte, boa música (Nona sinfonia de Bethoven), estonteante fotografia e roteiro eletrizante. Impressionante a forma como se propõe a falar sobre o fim, quando o comum e o natural é a excitação do novo, o idealismo desenfreado do que está por vir. Saí do cinema com uma sensação estranha, não escapou o sentimento de que somos um nada e um tudo diante do mundo. É o que Trier sabe fazer de melhor! Excelente obra que merecidamente deveria estar presente na indicação dos Oscars 2012, que ocorrerá no próximo dia 26 de fevereiro. Mas infelizmente ficou de fora. Confiram a trilha sonora! Até!






quarta-feira, 28 de dezembro de 2011

A Pele que Habito


Almodóvar presenteia-nos com mais uma película engrandecida de mistérios, através de um roteiro surpreendente e expansivo, cuja inspiração, dentre outras, veio de Mygale, livro de Thierry Jonquet, de 1984. O livro descreve uma história de vingança doentia em três pilares narrativos principais: o cirurgião plástico renomado, Richard Lafargue, mantém uma relação bizarra e um tanto estranha com sua esposa, pois a tranca em seu quarto todas as noites depois de lhe administrar uma dose de ópio; Vincent Moreau é um criminoso de quinta que tenta se recuperar de um tiro que levou na perna em virtude de um assalto mal sucedido a um banco que foi finalizado com o assassinato de um policial; a terceira personagem é raptada e presa a uma parede com correntes. São imagens e sequências que realmente se interligam de alguma forma com A Pele que Habito, muito embora o sentido ou a lógica fujam à princípio, mas há um fio que entrelaça suas meras histórias. 
Após um hiato de 22 longos anos, desde os filmes A Lei do Desejo (1987) e Ata-Me (1990), os quais foram cruciais para sua projeção internacional, Antonio Banderas retorna à tela colorida e sinuosa de Almodóvar, em belíssima atuação, diga-se de passagem. Banderas interpreta Robert Ledgard, um cirurgião plástico que desenvolve um tipo de pele revolucionária, resistente ao fogo e à malária, após a morte de sua esposa que sofreu um grave acidente, permanecendo por alguns dias ainda viva, porém sem forças suficientes para sobreviver às sequelas das queimaduras que a fincaram por toda pele. A busca de Robert se torna doentia e insaciável, não é mera coincidência fazer a justa alusão ao personagem Dr. Frankenstein, de Mary Shelley, já que se observa um ser que tenta transcender limites não só por ambição, mas por superação, embora seja por um culpa da qual jamais terá a chance de se livrar. Há ainda outros elementos drásticos e bizarros que estreitam a relação dramática na trama, como o estupro da filha de Robert (Blanca Suaárez), que vivia enclausurada em casa, recebendo cuidados psicológicos e na primeira chance de se socializar, sofre o devido abuso. Tal acontecimento propulsiona um mergulho ainda mais intenso na confusão emocional do protagonista, inicia-se daí mais uma busca, só que vingativamente implacável e concretizada com atitudes que beiram a insanidade e por que não a insensatez? Outra personagem cuja identidade e aparição se tornam mais que misteriosas, é Vera (Elena Anaya), uma cobaia prisioneira do cirurgião num luxuoso bunker, em que é vistoriada 24 horas por dia. A atriz Elena Anaya já atuou antes, no belíssimo Fale com ela, de Almodóvar.
Mais detalhes serão inúteis perante à grande obra cinematográfica apresentada, simplesmente majestosa, peculiar e surpreendente! Vale a pena conferir também a trilha sonora incrível. O momento auge é quando há a interpretação de Buika, da música "Por el amor de amar", perfeita! Abaixo os álbuns 1 e 2, trilha sonora completa do filme com os links pra fazer o download!

“Quiero la luz del sol
También quiero el azul del cielo en el mar
Quiero mas sin fin
para no tener nunca que terminar
como la flor feliz de ver como nace la flor
Hoy mi sombra se deshace como el viento”



Tracklist

01-Los vestidos desgarrados (2:34)

02-Tema de vera (2:26)

03-El cigarral (3:46)

04-La convivencia (1:22)

05-El asalto del hombre tigre (7:36)

06-Between the bars (3:05)

07-Shades of marble (5:52)

08-Por el amor de Amar (2:40)

09-Una patada en los huevos (1:47)

10-Prometeo encadenado (5:01)

11-La pared transparente (2:21)

12-En el calor de la noche (5:59)

13-Libertad vigilada (2:36)

14-Pequena flor (3:06)

15-Se me hizo fácil (4:05)

16-Duelo final (8:00)

17-Tributo a cormack MC Carthy (1:33)

18-Rojo y negro (4:04)

19-La pared-diario (1:20)

20-Créditos - La identidad inaccesible (3:57)


Download:










 

terça-feira, 15 de novembro de 2011

Wings of Desire - City of Angels

Do latim, angelus, mensageiro, os anjos são seres celestiais, dotados de uma beleza delicada e de um forte brilho, além de representarem inocência e virtude. São muito bem representados em obras cinematográficas, tais como “Asas do Desejo” (Wings of Desire) e “Cidade dos Anjos” (City of Angels). De 1987, o primeiro se remete ao pós-guerra, em Berlim. Dois anjos vagam pela cidade, invisíveis aos mortais, leem seus pensamentos e tentam confortar a solidão e a depressão das almas que encontram. Contudo, um dos anjos, ao se apaixonar por uma trapezista, deseja se tornar um ser mortal, cuja percepção do mundo não se limite à imortalidade. Tocar, sentir o mar aos seus pés, o gosto, o cheiro, a dor, onde cada motivação sinestésica não se resuma a um segundo, mas se eternize na mortalidade. Amar o outro se torna limitado sem que isso seja sentido. Assim, em “Cidade dos Anjos" (1998), Seth (Nicolas Cage), conduzido à Terra para o resgate de um paciente pronto para fazer passagem, apaixona-se por uma médica Meg (Meg Ryan), a qual perde o paciente na mesa de cirurgia e sofre por não conseguir lidar com a frustração. Seth decide assumir a mortalidade ao lado de Meg, com todas as prováveis e supreendentes consequências. O mais interessante na película é perceber o quanto pequenos detalhes e prazeres são, em alguns momentos, ignorados por nós, em decorrência do ritmo, da velocidade a qual somos submetidos todos os dias, ou mesmo do estado anestésico em que nos encontramos: o simples olhar ao pôr-do-sol, o mergulho no mar, sentir o calor do sol, o toque por entre os dedos, a dor, até o sangue que escorre e estanca, são sensações dignas de um ser mortal, muito embora pareçamos ineficientes ao ponto de sentir-las com plenitude. Acredito que por mais simples que seja, essa deva ser uma busca diária, a todo momento, a cada suspiro.



City of Angels soundtrack list

1. If God Will Send His Angels / U2
2. Uninvited / ALANIS MORISSETTE
3. Red House / JIMI HENDRIX
4. Feelin` Love / PAULA COLE
5. Mama, You Got a Daughter / JOHN LEE HOOKER
6. Angel / SARAH MCLACHLAN
7. Iris / GOO GOO DOLLS
8. I Grieve / PETER GABRIEL
9. I Know / JUDE
10. Further On Up The Road / ERIC CLAPTON
11. An Angel Falls / GABRIEL YARED
12. The Unfeeling Kiss / GABRIEL YARED
13. Spreading Wings / GABRIEL YARED
14. City Of Angels / GABRIEL YARED










O video abaixo não faz parte da trilha sonora do filme “Cidade dos Anjos”, uma falta lastimável já que “Stay, far away, so close” simplesmente traduz com perfeição as palavras que se remetem a um anjo.  A figura do mesmo é retratada durante todo o clipe, como sinônimo de confiança, segurança companheirismo e zelo. Simplesmente perfeito!


"Luzes vermelhas, manhãs cinzas
Você desvia de todos no chão
Um vampiro ou uma vítima
Isto depende de quem está em volta
Você acostumou ficar na vigília oposta
Você podia sincronizar lábios para contar
E se você enxerga, você enxerga através de mim
E quando você fala, isto não é para mim
E quando eu toco você, você não sente nada
Se eu pudesse ficar então a noite abandonaria você
Fique e o dia manteria esta confiança
Fique e a noite se manteria viva
Distante, tão perto..."
Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...